Perfekt sind Virtual Reality Filme immer dann, wenn sie ihre Stärken ausspielen können und ihre Schwächen nicht schon in den ersten Sekunden offenbaren müssen. Hier findest du die erfolgreichsten Tipps und Tricks dazu.
Dieser Artikel präsentiert Tipps und Tricks sowie ausgewählte Beispiele und Trends. Er erklärt, warum sich die 360°-Dokumentation ganz besonders für das Genre des Rundum-Videos eignet.
Virtual Reality Filme: Artikelserie
Im ersten Teil dieser Artikelserie ging es darum, wie ein 360°-Video inhaltlich funktioniert. Im zweiten Teil stand die Frage im Vordergrund, was immersive 360 Videos für Storytelling bedeuten und wo und wann ein 360°-Imagefilm ergibt. Dieser Artikel demonstriert mit VR-Videos, was 360-Rundumblick und 3D-Tonpostproduktion leisten können.
Inhaltsverzeichnis der dreiteiligen Serie zu 360 Film und Video:
- Funktion und Wirkung
- Wie und wo einsetzen?
- (dieser Artikel): Trends und Beispiele
Dem eigentlichen Ziel dieser Art Videos, der Immersion, widmet Filmpuls hier einen eigenen Artikel.
Virtual Reality Filme = kein Privileg des Umschnitt
Anders als bei herkömmlichen Filmen entfällt für Virtual Reality Filme das Privileg des Wechsels (Umschnitt) von einer Einstellung auf die nächste. Ebenso entfallen die Möglichkeiten im Umgang mit Kameraeinstellungen. Eine Szene zu verdichten erfordert gänzlich andere Methoden, Tipps und Tricks als ein herkömmliches Video. Den klassischen Schnitt imitieren, führt für Virtual Reality Filme direkt in die Sackgasse. Es gibt hier kein Phänomen der unsichtbaren Schnitte. Dafür meistens eine Menge missverstandener Jump Cuts, die den Bock zum Gärtner machen.
The Screen is a window through which one sees a virtual world. The challenge is to make that world look real, act real, sound real, feel real.
John Sutherland, Digital Pionier
Filme schneiden und Videos professionell montieren bedeutet beim 360 Grad Video nicht mehr und nicht weniger, als mit Sequenzen arbeiten zu müssen und als Regisseur in Szenen zu denken. Soll nicht einfach abgefilmt, sondern verfilmt oder inszeniert werden (mehr dazu hier), bekommt das Genre 360 einen enorm engen Bezug zum Theater. Während Bullet Time nach Innen auf Objekt oder eine Person sieht, richtet sich der Blick dieser Art Videos immer nach Außen. Die Mehrheit aller Tipps und Tricks zum 360-Format beruht auf diesem Verständnis.
Virtual Reality Filme als Dokumentation
An Beliebtheit stetig zulegen können aktuell 360-Video Dokumentationen. Diese Art wird oft als Mischform zwischen Video und Fotoproduktion realisiert. So ist es nicht unüblich, dass in diesem Genre zwar der Blick beim Wiedergeben virtuell im Kreis wandern und entdecken kann, aber dies nicht in bewegten Video-Bildern, sondern auch in 360-Fotos.
Der Wechsel von Bewegtbild zu Fotos ist aber längst nicht so schmerzhaft wie in normalen, mono-perspektivischen Videos, weil der User sich während der Wiedergabe ohnehin durch die Bildwelten bewegt.
Dokumentationen in 360 besitzen meist eine Länge zwischen 5 und 7 Minuten. Sie erzählen sequenziell: jede Szene ist eine Einstellung. Kürzere Längen beschneiden die Menge der zu vermittelnden Informationen.
Damit kommt auch statischen Bildern wie Fotos oder Grafiken ein Bewegungs-Element zu. Der Mix aus 360-Video und 360-Foto eignet sich im Bereich Architektur-Dokumentation oder für Immobilien perfekt, denn dort steht das Wiedergeben unbeweglicher Objekte oftmals im Zentrum der Aufgabe. Hier stiftet ein VR Video sofort Sinn.
Länge von VR-Videos
Die Länge für Virtual Reality Filme bestimmt sich durch die Frage, wie lange die Aufmerksamkeit des Zuschauers aufrechterhalten und ihm eine „Experience“ geboten werden kann. Eine Dramaturgie für 360-Filme von 8 Minuten oder mehr stellt erfahrungsgemäß bereits höchste Anforderungen an die Macher.
Wiedergabe
Das Wiedergeben des Filmes selbst ist auch für den erstmaligen User problemlos und nach kurzer Zeit intuitiv. Zumal die Filme im Browser wie auf Smartphones (etwa dem iPhone) schnell geladen sind. Nach dem Hochladen auf Google, YouTube Kanäle oder Facebook (was nach dem Anmelden mit Gratis-Konto nur wenige Minuten dauert), werden die Zuschauer während dem Wiedergeben des Videos von einem Off-Kommentar begleitet und geführt. Auch wenn diese Spielart des 360-Movie trotz interaktiver Komponenten in schlechten Minuten da und dort etwas an professionelle Multimedia-Dia-Shows der Achtzigerjahre erinnert: sie wiedergeben die Anforderungen des Mediums 360 überdurchschnittlich gut.
Ebenso ein gelungenes Beispiel ist das auf GoPro gedrehte 360-Dokumentation des Schweizer Fernsehens durch die neue Gotthard-Strecke. Aus Sicht der Unternehmenskommunikation dürfte es die schweizerischen Bundesbahnen SBB zwar etwas schmerzen, dass ausgerechnet die Schienen im längsten Eisenbahn-Tunnel der Welt während einigen Minuten nicht immer recht zusammenpassen wollen. Trotzdem setzt das Video mit seinem ausgeklügelten technischen Umgang und mit dem Wiedergeben des Blindspots im Bild neue Maßstäbe.
Blindspot
Der sog. Blindspot bezeichnet die Fläche in einem Rundum-Video, bei welcher aus technischen Gründen im Video keine Bildinformation wiedergeben können. Oder bei der das Objekt, an dem das Aufnahmesystem befestigt werden musste, beim Wiedergeben selbst für den Zuschauer erkennbar im Bild erscheint>.
Kamerabewegungen
Wo sich in 360-Dokumentationen die Kamera bewegt, gilt es schon vor dem Wiedergeben nicht nur auf den bespielbaren Bereich der Kamerazone zu achten. Sondern immer auch Sorge zu tragen, dass der Zuschauer die Motivation für die Bewegungsrichtung im Bild während der Tour durch die Virtual Reality im Video nachvollziehen kann.
Vollzieht die Kamera im Video in zu kurzen Abständen unerwartete Richtungswechsel, dies während der Zuschauer selbst noch am Entdecken der Rundum-Welt ist, führt das Wiedergeben zu Frustration beim Zuschauer.
Beispiele, Tipps und Tricks für Virtual Reality Filme
Nescafé zeigt auf YouTube statt eines klassischen Produktvideos in einer klug gemachten Virtual Reality Film-Serie mit GoPro-Kameras den Herstellungsprozess des Kaffees. Die Serie beginnt mit dem Wiedergeben der Plantage, wo die Ernte der Kaffeebohnen stattfindet.
Auch bei Destination-Videos (Tourismus-Filme) können 360° Imagevideos ihre Stärken voll wiedergeben. Quantas beispielsweise zeigt mit einem 360° World Video dem Zuschauer in Zusammenarbeit mit Reisedestinationen die Möglichkeit, schon vor der Ankunft per Video ein Gefühl für die komfortable Anreise und die gewünschte Traumdestination wiedergeben zu können.
Nicht fehlen darf hier natürlich die Erwähnung des langjährigen Spitzenreiters in Sachen Branded Entertainment: Red Bull. Der Salzburger Frontrunner nutzt Virtual Reality Filme für Abenteuer-Videos und vermittelt dem Zuschauer beim Wiedergeben von Extremsport das Gefühl, im Video hautnah dabei zu sein, wenn Unmögliches möglich wird.
Perfekte Virtual Reality Filme
Wer unschlagbaren Perfektionismus beim Wiedergeben zum Ziel hat, für den gibt es für Virtual Reality Filme einen Königsweg. Dieser aber hat es bezüglich Aufwand und Kosten in sich: Man baut dazu nämlich das Filmset von A bis Z um die 360-Kamera herum. Entweder digital in 3D auf dem Rechner oder in Realität: Für einen der aufwendigsten Themenparkfilme, die in Europa je produziert wurden, erstellten die Münchner Bavaria Studios Ende der Neunzigerjahre während Wochen ein exakt auf die Brennweiten der 360-Kamera-Linsen abgestimmtes Dekor.
Zuvor wurden von Regisseur Dani Levy und Kameramann Carl-Friedrich Koschnick auf Basis des Drehbuchs festgelegt, zu welchem Zeitpunkt der Handlung die Kamera sich wie nah bei den Darstellern Meret Becker und Michael Gwisdek befinden sollte. Daraus ergab sich die Länge der dazu notwendigen Kamerafahrten und die Positionierung der Personen, womit auch die Filmkulissen, perspektivisch an das Format adaptiert, gezeichnet und gebaut werden konnte.
Mit digitaler Animation entfallen viele Probleme und damit erübrigen sich viele Tipps und Tricks, die beim Realfilm angewendet werden müssen. Dies, weil
- Blickwinkel
- Brennweite
- Perspektive
- Kamerafahrten
sich für das 360-Format im Computer perfekter als in Realität umsetzen lassen. Im animierten 360-Film liegt das Potenzial für die Zukunft des Virtual Reality Filmes.
Während es auch hier dem Zuschauer überlassen bleibt, wie er den Film erlebt (das Problem der subjektiven Wahrnehmung, das jede Konsumation von Bewegtbild mit sich bringt), hat der Filmemacher alles andere unter Kontrolle.
Digitale Perfektion
Mit 360 Animationen ist das perfekte Video und das perfekte 360-Erlebnis für den Zuschauer schon heute möglich. Dies losgelöst von Tipps und Tricks und allen Mühen von realen Dreharbeiten.
Perfektion ist nicht dann gegeben, wenn die Technik im Video unauflöslich verbunden mit dem Inhalt des Videos zur Maximalform aufläuft. Perfekt sind Virtual Reality Filme ganz einfach dann, wenn sie ihren Zweck erfüllen. Und damit maximale Wirkung erzielen.
Der neuste Trend: 360° Blogger
Seit April erlaubt YouTube das Streaming von Virtual Reality Filmen (sog. Live 360 Video). Google wird diesem Trend folgen. Seit einigen Wochen präsentieren sich darum Video Blogger ihren Fans nun mitsamt Wandschrank und dreckiger Wäsche unter dem Bett in 360° Video-Streams, anzusehen auf dem iPhone oder den jeweiligen 360 Apps und einer Cardboard Brille.
Man kann sich des Gefühls nicht erwehren, dass sich die Schöpfer dieser Technologie mit einer Virtualität abgefunden haben, die eine Schrumpfstufe dessen darstellt, was wir Konsumenten uns von der Technologie erträumen.
Adrian Daub, NZZ vom 25. Mai 2016
Dort, wo Virtual Reality Filme trotz der Anwendung aller Tricks und Tipps keinen Sinn stiften, gibt es eine einfache und erprobte Handlungsalternative. Sie besteht darin, keine Virtual Reality Filme zu produzieren! Und trotzdem: Filme aus diesem Genre sind, klug gemacht, ein attraktives Tool für Marketing und Kommunikation.
Einsetzen sollte man Virtual Reality Filme oder einen 360 Image Film aber nie darum, weil sie gerade ein Megatrend sind. Oder weil eine Cardboard Brille sich so trefflich mit der eigenen Werbebotschaft bedrucken lässt. Sondern nur dann, wenn sich der Rückgriff auf den Rundum-Blick auch inhaltlich-redaktionell und dramaturgisch begründen lässt. Filmwitze gibt es schon jetzt genug, im Wortsinn wie auch in Filmform.
Das musst du wissen
- Virtual Reality Filme fehlt die Möglichkeit, mit einem Schnitt die Einstellungsgröße zu ändern. Dies kann nur über Bewegung der Kamera oder dem Wechsel zu einer neuen Szene erfolgen.
- Um sich in einem virtuellen Umfeld zu orientieren und die Umgebung zu erkunden, benötigt der Zuschauer Zeit. Dies begrenzt die Filmlänge und die inhaltliche Breite.
- Filme mit Virtual Reality haben technisch bedingt oftmals einen blinden Fleck (sog. Blindspot), ein Punkt, an dem trotz Speziallinse oder einer Vielzahl von Kameras kein Bild vorhanden ist. Besonders bei Dokumentationen kann dieser Effekt die Authentizität empfindlich stören.
Auch für Virtual Reality Filme lässt sich gutes Storytelling mit den Tipps und Tricks der CSI-Checkliste erkennen und optimieren. Gespannt sein darf man, was für Filme zukünftig mit der neuen YI HALO 360-Grad-Kamera von Google entstehen werden. Falsch verstandene Trends sind zwar keine Todsünden im Filmgeschäft. Aber verpasste Chancen. Und das verdienen 360-Grad-Videos definitiv nicht.
Ergänzende Informationen
Der Co-Autor dieses Artikels hat seit 1998 sieben internationale Virtual Reality Filme (Circlevision und Dome-Projektionen) für Themenparks produziert.
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Dieser Artikel wurde erstmals publiziert am 31.05.2016
Rundsehen oder hinsehen, darum geht es. We alles sieht, sieht nichts. Warum hatte die Erfindung des Bikinis so Erfolg? Eben!
Finde ich ein sehr interessantes Thema. Virtual Reality hat riesiges Potenzial und durch VR ist es möglich, Filme nicht nur zu sehen, sondern zu erleben.